SOOP Het huis dat 50+ uit de buurt samenbrengt

Caroline Gevers

De expositie 'Uitgelicht' van Caroline Gevers is te zien van 3 oktober (vernissage) t/m 4 december 2024.

Werk van Kees Valentijn’s cursisten Tekenen/Schilderen

Thema’s ‘Geen schaduw zonder licht’ en ‘De Zee’
De expositie is tot en met 31 juli te bekijken in De Gelaghkamer.

Bevroren Tijd

De expositie in Galerie De Ploegh duurt tot en met 18 februari 2024.
Op zaterdag 27 januari, zondag 28januari, vrijdag 9 februari en zaterdag 10 februari is Anton Staartjes aanwezig in Galerie De Ploegh

Anita Mizrahi

Tentoonstelling van Kunstenares Anita Mizrahi - 'Beeld en Verbeelding' t/m 31 januari 2024

Expositie SOOP-cursisten

7 september t/m 4 oktober 2023 was er een vernissage van de Expositie eigen werk van SOOP-cursisten.

De opening werd muzikaal begeleid door pianist Hein van der Kroon.

Machteld Mulder

6 april t/m 31 mei 2023. In ‘Machtelds Wunderkammer’ maak je kennis met een selectie uit het werk van beeldend kunstenaar Machteld Mulder.

De Meermin van Nelly Burgdorffer

De Meermin hierboven – mét ingevuld gezicht – visualiseert Ma’s innerlijke wereld. In het gros van haar latere werk bleef dit deel van het menselijke lichaam (bijna nadrukkelijk) onbewerkt, transparant. Dat stimuleert de kijker ook nu nog het beeld te completeren.

Marianne Pruimboom

De expositie van Marianne Pruimboom Full Colour in Gouache en Olie is nog te bewonderen tot en met woensdag 1 februari 2023.

Benedict van Gendt

Van 19 mei t/m 10 augustus 2022 exposeert de kunstschilder Benedict van Gendt in de SOOP.

Sylvia van Berkel

Afgelopen donderdag 3 maart 2022 vond bij de SOOP de allereerste na-corona vernissage plaats. Deze werd gehouden ter gelegenheid van de opening van de expositie 'Los zand uit de losse hand' van beeldend kunstenaar Sylvia van Berkel.

Lees meer over de tentoonstelling en bekijk de foto's van Rob Brandes >>>

Ria Schimmelpennink

Een jaar zonder Griekenland is in mijn leven ondenkbaar en dat al meer dan 50 jaar. Aanvankelijk gingen mijn man en ik er samen naar toe. Toen de kinderen kwamen, bleken die het daar gelukkig ook heerlijk te vinden.

Caroline Gevers

Ruim 15 jaar woon ik nu in twee landen. Vier maanden per jaar zit ik in Toscane, in een dorpje zo’n 100 kilometer ten Zuiden van Pisa. In mei/juni en september/oktober. Dat zijn mijn favoriete maanden als het gaat om lichtinval en kleuren. Zo bijzonder. >>>>>

Vera Amende

Naar aanleiding van haar expositie 'Ontmoeting tussen natuur en cultuur'' bij ons in de SOOP spraken we met de kunstenares. De tentoonstelling was te zien van 4 oktober tot 5 december 2018.

Madeleine van Drunen

De woorden “HART GELAGH” schoten door mijn hoofd toen ik voor het eerst bij de SOOP kwam en hoorde dat de ruimte waar ik zou gaan exposeren de Gelaghkamer werd genoemd. Ik ben dyslectisch en denk dan meteen: een ch of een gh en een d of een t ? Hoe zit het allemaal ook al weer…...

Marion Molier

Beter dan Levensvreugde drukt de in ons land ingeburgerde uitdrukking “Joie de vivre” uit met hoeveel plezier ik deze expositie voor jullie heb voorbereid.

Corri Janssen

Mijn tekeningen bewegen. Ik houd er van om mensen te tekenen, terwijl ze bezig zijn. Ik beweeg zelf ook als ik teken. Tijdens mijn expositie bij jullie kunnen bezoekers kennismaken met een aantal werken uit mijn collectie ‘muziek en dans’.

Joop Hulskamp

Belangstelling voor andere culturen dan de onze loopt als een rode draad door mijn leven.

Ik werd al heel jong op dit pad gezet door mijn vader. Hij bezat veel boeken over volkenkunde en ik mocht daarin volop rondneuzen

Gerda Roodenburg

Ik had mijn expositie bij jullie natuurlijk ook heel simpel ‘Keramische objecten’ kunnen noemen, want die twee woorden dekken uitstekend de lading. Maar de titel ‘Dagboekfragmenten’ voegt iets essentieels toe.

De lange route die ik voor het maken van elk object af leg - van plakken klei tot gestookt steengoed - opent mogelijkheden de dingen die me bezighouden te integreren in het proces van wording.

Anne Wirtz

Mijn werk past in een vooraf gekozen thema. Zelfs in de tijd dat ik graag collages maakte, waar het de bedoeling is vrij en spontaan te scheuren en te plakken, had ik altijd een onderwerp in mijn hoofd. Ik kan niet zonder.

Marjolijn Kleyn

"Omzien in verwondering", deze titel dekt precies de lading. Met grote verwondering kan ik soms kijken naar alles wat ik zoal in mijn leven heb gemaakt en gedaan. Dan heb ik het minder over de hoeveelheid der dingen, maar vooral over de grote diversiteit.

Rijk van den Hoek

Ik heb wel eens op een clubje gezeten, waar we tekenden en schilderden. Ik deed mijn best, maar het resultaat was nooit naar mijn zin. Werken in twee dimensies ligt me kennelijk niet zo. Boetseren gaat mij veel beter af.

Gustav Meist

De bezoekers van de SOOP wil ik graag kennis laten maken met een aantal van mijn abstracten. Kenmerkend voor mijn werk is het woord experimenteren. Ik ga als het ware op reis in het onderwerp dat me intrigeert.

Jaap de Klerk

De onderwerpen van mijn tekeningen zijn niet alledaags. Ik teken geen stillevens of stadsgezichten. Mijn thema’s hebben puur en alleen met mezelf te maken.

Mijn lichaam en geest zijn mijn inspiratiebronnen. Via mijn tekeningen heb ik het over gezondheid, ziek zijn, ouder worden. Over hersenspinsels en muizenissen.

Marlies Rekers

Verbaal ben ik niet zo sterk. Daardoor is in de loop der jaren kunst steeds meer mijn taal geworden. Taal verandert, kunst ook.

Ik laat de bezoekers van de SOOP via mijn expositie daar een voorbeeld van zien. Er hangt veel werk dat ik na mijn 70-ste verjaardag heb gemaakt.

Ingeborg Kurpershoek

Mijn expositie “De voorstelling” bestaat uit eenakters. Bezoekers aan de tentoonstelling vraag ik even een rood gordijn opzij te schuiven. Dan krijgen ze een toneelmatige indruk van het werk dat ik recent heb gemaakt.

Cees de Rooij

Ik heb iets met kleuren, met stoffen en met vlakken. Voor deze expositie heb ik 100% nieuw werk gemaakt. Met een schuin oog naar het abstract - expressionistische werk van de beroemde schilder Mark Rothko.

Riet Dorrestein

“Ik laat de bezoekers van de SOOP graag iets zien van een project waaraan ik de afgelopen twee jaar heb deelgenomen. Het gaat om een groep van negen mensen, die ieder voor zich 26 werken hebben gemaakt. Het hele alfabet dus, vandaar het ABC in de titel van mijn expositie.

Kees Jansen

Ik houd erg van oude, roestige en kapotte dingen. Als kind al. We gingen vroeger als gezin met een boot op vakantie. In de buurt van Dordrecht voeren we dan langs een scheepssloperij. Daar lagen allemaal scheepswrakken buiten. Fantastisch vond ik dat. Voor mij een hoogtepunt van de vakantie.

Diana Hartog

Kleurrijk, temperamentvol en...bijna altijd voorzien van een grapje. Deze zin typeert mijn werk. Mijn hoofd lijkt op een overvolle kast. Doe je de deur open dan vliegen er allemaal fantasieën uit. Dat zijn mijn inspiratiebronnen.

Aukje Stokkink

Gezichten interesseren en intrigeren me, er ontgaat me niet veel. Ruim een kwart eeuw geleden schilderde ik mijn eerste portret in opdracht. De opdrachtgever was een man die graag een portret wilde hebben van zijn jong overleden vrouw. Hij gaf me een foto - formaat pasfoto! - van haar. Daar moest ik het mee doen.

Ik herinner me nu nog hoe zenuwachtig ik was, toen hij het resultaat kwam ophalen. En ook mijn vreugde en opluchting over zijn reactie: blij en zichtbaar ontroerd.

Mette Veeninga

"De bewogen levens van enkele door mij zeer bewonderde kunstenaars vormen het onderwerp van het werk dat ik bij jullie ga exposeren. Het gaat dan vooral om dansers, maar ook om schilders, beeldhouwers en representanten uit de wereld van de muziek. Met dat thema houd ik mij al jaren bezig.

Mieke Kleinendorst

“Ik ben opgeleid als beeldhouwer. Schilderen en tekenen zijn voor mij daarbij onontbeerlijk. Ik heb het nodig om grip te krijgen op het beeld dat ik uiteindelijk wil maken. Mijn werk bestaat uit vertalingen van stemmingen door middel van het landschap en de langzame verschuivingen die zich daarbij voordoen.

Ruud Meijer

“De titel verraadt het al: met mijn expositie wil ik de bezoekers van de SOOP graag laten kennismaken met twee van mijn belangrijkste bezigheden: schilderen en muziek maken. Om je een paar voorbeelden te geven: ik laat door deze tentoonstelling mijn interesse voor Roma-muziek zien en mijn liefde voor accordeon spelen wordt ook duidelijk zichtbaar!

Nico Wandel

“Met mijn expositie wil ik de bezoekers van de SOOP een mix van dingen laten zien, waar ik op het gebied van kunst mee bezig ben. Op de achtergrond speelt mijn grote interesse voor het ontdekken van nieuwe dingen. Zoals het fotograferen van niet erg voor de hand liggende zaken.

Joost van der Krogt

Mijn expositie heb ik "Geleend Groen" gedoopt, omdat ik aan de SOOP voor de duur van de tentoonstelling, mijn fascinatie voor begrippen als ‘buiten’ en ‘groen’ heb uitgeleend. Ik kom van het platteland, echt nog met vóór en achter me weilanden en pas heel in de verte lichtjes. Ik heb geprobeerd daar zoveel mogelijk van vast te houden en woon ook nu nog met vrij veel buiten en groen om me heen.

Irene Hertel

“Alles wat ik de bezoekers van de SOOP tijdens mijn expositie laat zien, heb ik de afgelopen maanden gemaakt. Het gaat om zachte zeefdrukken met als thema “lucht en water”. Het is compleet ander werk dan ik ooit heb gemaakt. Eigenlijk houd ik juist veel van heldere, sterke, primaire kleuren.

Maurits Wijzenbeek

Als amateur ga je fotograferen als je er zin in hebt. Er zit geen enkele druk achter. Nog belangrijker misschien: je hoeft je niet te specialiseren.

Als beroepsfotograaf moet je keuzes maken. Pasfoto’s, mooie meiden, persfotografie en ga zo maar door. Je moet naam maken in een categorie en zo proberen een goede boterham te verdienen. Het lijkt me ook nogal saai. Steeds maar weer met hetzelfde onderwerp bezig zijn.

Margerite Luitwieler

“Ik wil graag dat de bezoekers van de SOOP geraakt worden door mijn werk. Dat ze misschien soms zelfs een beetje schrikken. Maar daardoor blijven kijken. Het zijn geen gemakkelijke plaatjes die ik maak.

Ik beleef het leven heel intens. Die gepassioneerdheid in alles wat ik doe, heb ik op een gegeven ogenblik nauwelijks meer onder controle. Die moet dan naar buiten. Dát zijn de momenten waarop ik ga schilderen en schrijven.

Josée Voormans

Schilderen is mijn allergrootste hobby. Ik schilder praktisch elke dag, nu al zo’n veertig jaar. Het is overigens nooit bij me op gekomen om van tekenen en schilderen mijn beroep te maken.

Bep Rudelsheim

Toen mijn jongste kind een jaar of vier was, ontstond bij mij de behoefte creatief bezig te zijn. Het begon met poppen maken, daarna werden het wandkleden en weer later ging ik potten bakken.

Het was het allemaal nét niet. Dat gevoel verdween toen ik ging schilderen.

Carla van Riet

Ik maak maskers van oud leer. Hoe ouder het leer, hoe liever ik het heb. Op het Waterlooplein kun je goed terecht voor oud leer. En ik krijg van vrienden en kennissen hun afgedankte jassen en tassen.

Ze vinden het plezieriger om die spullen aan mij te geven dan ze in een vuilnisbak te gooien. Soms herkennen ze in mijn kunst stukjes van hun oude jas of tas. Leuk is dat.

Maruth Kleerekoper

“Alles begint met een niet te stuiten verlangen om te creëren. Er is alleen dat witte blad papier. Daarop projecteer ik de beelden in mijn hoofd. Ik teken zonder te weten waar ik uitkom.

Er ontstaat een vorm en uit die vorm ontstaat een andere vorm. Het werk groeit. Het is een voortdurende dialoog tussen mijn innerlijke beeldenwereld en datgene wat er op het papier ontstaat.

Marian Smits Kovács

Ik teken iedere dag. Voorwaarden om te kunnen tekenen en schilderen zijn voor mij helemaal alleen zijn, in mijn eigen atelier, met mijn werk om me heen.

Om in het juiste gevoel te komen begin ik vaak met krassen. Krassen met allerlei materialen. Door het krassen orden ik mijn gedachten en verken ik de materialen.

Sylvia van Berkel

“Ik wil de bezoekers van de SOOP graag verrassen met een mix van mijn dieren, naakten en stadsgezichten. Dat zijn de onderwerpen waar ik me op het ogenblik het meest op concentreer.

Hoewel ik al zo’n kleine dertig jaar teken, ben ik nog altijd aan het leren: wat is er zwak aan het werk, wat klopt er niet helemaal, hoe en waar kan ik het nog verbeteren. Het komt neer op leren, leren, leren, elke dag.

Nils Wieland

“Misschien typeer ik mezelf nog het meest adequaat met het woord ‘multi-artiest’. Op allerlei manieren probeer ik altijd met kunst en schoonheid bezig te zijn, of het nu om gitaar spelen, zingen, componeren, het schrijven van songteksten of gedichten, tekenen of schilderen gaat.

Met mijn schilderijen wil ik laten zien dat er ook nog zoiets als schoonheid en poëzie bestaat. Als mensen het gevoel krijgen: ‘hé, hier gebeurt iets, er is hier meer aan de hand dan wat ik zie’, dan heb ik mijn doel bereikt.

Sonja Dwinger

"Aquarelleren is echt mijn techniek. Past heel goed bij mijn karakter. Ik ben direct en impulsief; dat geldt ook voor de aquarel. Met gouashes en olieverven kun je eindeloos doorgaan, dingen veranderen. Dat kan niet met aquarelleren.

Ja, je zou het werk natuurlijk kunnen afwassen, maar dat doe ik niet. Bij aquarelleren moet het er meteen stáán, het moet direct goed zijn.

Jeanne Wesselius

"Ik was al in de dertig toen ik met tekenen begon. Het werd een passie die tot vandaag is gebleven en ik ben nu 74. Ik heb als kind wel eens een hondenkop of iets dergelijks nagetekend, maar daar bleef het dan ook bij.

Na de meisjes-mulo ben ik kantoorjuf geworden. Vanaf mijn vijftiende jaar, bij veel verschillende bedrijven.

Elsbeth Nieland

"De terroristische aanslag op de Twin Towers heeft destijds een enorme indruk op me gemaakt. Ik moest leren accepteren dat er mensen bestaan die bewust zoiets lelijks, zoiets verschrikkelijks organiseren en uitvoeren. Mijn leven veranderde er door; kreeg iets vluchtigs.

Alles wat ik om me heen zag, kreeg vanaf dat moment een nieuw licht, dat zich vertaalde in een behoefte dingen vast te leggen en er van te genieten zolang het nog kan. Ik begon te schilderen.

Jos Dijkman

“Ik wil de bezoekers van de SOOP graag kennis laten maken met ‘mijn’ muzikanten uit Mongolië met hun karakteristieke boventoonzang, spelend op paarden-viool of langhals-luit.

Misschien worden ze door deze of gene wel herkend, want ze hebben veel gemusiceerd onder de poort van het Rijksmuseum. Tót de verbouwing.

Peter Moorrees

“ De laatste tijd ben ik veel bezig met het tekenen van bloemen en boeketten. Het resultaat wil ik graag laten zien aan de bezoekers van de SOOP.

Weet je wat zo aardig is aan het werken met bloemen? Ze zijn zo bereikbaar. Je kunt ze voor je neus neerzetten en ze zitten keurig stil. Ze hebben mooie kleuren en je kunt er alles van jezelf in stoppen, wat je maar wilt.

Anton Staartjes

De foto-expositie 'Het landschap dichterbij' van Anton Staartjes duurt nog t/m 2 oktober. In de Gelaghkamer van de SOOP (iedere werkdag van 11.00 - 17.00 uur).

Verhalen in wol en zijde

4 april tot en met 5 juni de expositie Verhalen in wol en zijde. Nora maakt textiel, veelal wandkleden in combinatie met o.m. staal.

Bloemen voor Janny

De expositie Bloemen voor Janny is t/m 3 april te bezichtigen in de Gelaghkamer van de SOOP.
Clare van Stolk “Na velen jaren bloemen te hebben geschilderd, ontdek ik dat het werk minder en minder figuratief wordt. Voor mij een interessante weg die ik nog verder hoop te ontwikkelen.”

Paul Faber

5 oktober t/m 6 december 2023. Tijdens de expositie Ode aan een model is uniek werk van deze kunsthistoricus, auteur, acteur en beeldend kunstenaar te zien en te koop.

Alice Klop

t/m woensdag 6 september 2023.
Collage Poëzie is de titel die beeldend kunstenaar
Alice Klop gaf aan haar expositie bij de SOOP.

Alice verbindt fragmenten uit diverse culturen.
Door die combinaties ontstaan hele persoonlijke, nieuwe beelden.

Nelly Schuyt-Burgdorffer (1918-1984)

"Ma was ook dol op tulpen, ze stonden er elk voorjaar in de Weesperstraat nr. 30’ waar we tot begin 1963 woonden en waar nu het Namenmonument staat."

Deze expositie is te bezichtigen tot en met woensdag 5 april.

Nelly Burgdorffer

Op donderdag 2 februari vond de vernissage plaats van 'In memoriam Nelly Burgdorffer' met bijzondere werken van deze beeldend kunstenaar en buurtgenoot.

Els Fleer

Op donderdag 6 oktober 2022 vond de vernissage plaats van de tentoonstelling Panta Rhei van beeldend kunstenaar Els Fleer. Het was een feestelijke opening met muzikale begeleiding van het Trio Blue Band.

Kees Valentijn & Cursisten

Van donderdag 11 augustus t/m 6 oktober 2022 was er in onze Gelaghkamer recent werk te zien SOOP-docent Kees Valentijn & Cursisten. De cursisten hadden, ondanks de onderbreking van de lockdown, met inzet en plezier gewerkt.

Kees heeft deze expositie de titel Reflecties, Patronen en Portretten meegegeven.

Naqiba Bergefurt

Er op uitgaan en de natuur ontmoeten, dat is wat ik nodig heb. We zijn als mensen onderdeel van de natuur. Daar komt je gevoel pas volledig tot z’n recht en daar vind ik mijn inspiratie. >>>>>

Ben Vollers

Sinds eind jaren tachtig maak ik alleen nog abstract werk. Zowel op doek als op papier. In ons land sta ik te boek als een lyrisch abstracte schilder. Internationaal hoor ik thuis bij het “abstract expressionism”, denk aan enkele van mijn grote inspiratiebronnen als Pollock en De Kooning. >>>>>

Annelies Rigter

Van 6 december 2018 t/m woensdag 6 februari 2019 was de fototentoonstelling over India en zijn rituelen te zien in de Gelaghkamer van de SOOP.

Naar aanleiding hiervan spraken we met fotograaf Annelies Rigter.

Kees Valentijn

In gesprek met onze docent tekenen en schilderen naar aanleiding van diens expositie 'Eigen werk' in augustus 2018. “Het hoeft niet morgen al in het Stedelijk te hangen”

Els Kramer

De vlekken blijven lang de baas. Het is kijken en blijven kijken, tot ik iets zie waar ik verder mee kan. Dan neem ik het stuur over.

Dat ‘iets’ kan van alles zijn, mijn fantasie kent nauwelijks grenzen. Het kan een stilleven worden, maar ook een heel circus, om maar een paar voorbeelden te noemen.

Hans Gritter

“Ik kan bloemen schilderen zonder dat het truttig wordt”

Hanneke Nobel

In mijn werk gaat het om grote lijnen en minder om details. Ik heb me dat vooral gerealiseerd, toen ik lang geleden in Saoedi-Arabië kennis maakte met woestijnen. Een overrompelende ervaring.

Josee Voormans

“Schilderend neem ik afscheid, ik ben nog lang niet klaar”

Igno Cuypers

“Stel je even voor: een jongeman uit het keurige Heemstede, net terug uit militaire dienst en geen enkele animo om zijn plek in het grote, katholieke gezin weer in te nemen. Vooral niet omdat ze inmiddels naar Limburg waren verhuisd. Deze jongeman maakte toen een van de belangrijkste keuzes in zijn leven.

Cissy Kortman

Ik teken met de naaimachine. Met mijn naaimachine teken ik bijvoorbeeld de lijnen van een landschap. De natuur is altijd in beweging; alles leeft en is vergankelijk. Dat wil ik laten zien in mijn werk.

Ik schaats als het ware over de stof. Die machine heeft heel wat te verduren! Hij is dan nu ook weer drie weken in reparatie…

Tonneke van Dam, Anne van Dam en Diana Hartog

Ik wil graag mijn werk aan de bezoekers van de SOOP laten zien, maar ik zit met de handicap dat mijn werk niet kan hangen. Ik houd nou eenmaal erg van werken met klei. Soms ook wel eens lekker experimenteren met was of hout, maar dat is het dan ook wel.

Rob Metz

De vorm van een schip fascineert me. Vooral die van de stok ouwe stoomschepen. Alles aan zo’n schip interesseert me, maar ik word het meest geboeid door de machinekamer, het hart van het schip.

Om de vorm van de schepen weer te geven maak ik gebruik van sjabloondruk, een grafische techniek.

Geertje Aukema

Ik wil de bezoekers van de SOOP graag laten zien hoe spannend het is wat je allemaal met je ogen kunt waarnemen. Dat blijft me boeien: de lichtval, de ruimtelijkheid, de kleuren, dat soort dingen.

Simon Kramer

Voor mijn expositie bij de SOOP heb ik gekozen voor schilderijen die ik vrij recent heb gemaakt. Verder denk ik dat ik de bezoekers van de SOOP een plezier doe met een aantal Amsterdamse accenten, zoals bijvoorbeeld een schilderij van de Magere Brug.

Jet Violier

Op de Akademie heb ik jarenlang modelgetekend en -geschilderd. Maar ik tekende in die tijd ook al heel graag beesten. Op een gegeven moment schilderde ik mijn mens-figuren vaak met een dierenmasker op.

Later verdwenen de mensen helemaal. Het is geen bewuste keuze geweest, het gebeurde gewoon.

Fien Volders

‘Voor mijn expositie bij de SOOP heb ik werken uitgekozen die een overzicht bieden van mijn hele werkzame periode vanaf 1963 tot heden. Het is een mix van verschillende materialen, technieken en stijlen. Uit mijn begintijd vooral aquarellen en grafisch werk, zoals linoleumsneden en etsen. Uit latere periodes ook sculpturen en olieverven.

Rob Brandes

"Toen ik vijf jaar was verhuisden mijn zusje en ik met een sleepboot van Weesp naar de Amstel, waar mijn vader een huis had gehuurd. Een tocht die in mijn geheugen staat gegrift. Het was liefde op het eerste gezicht tussen de Amstel en mij.

Bertie Sieverding

“Mijn moeder vertelde vroeger dat ik met behulp van poep uit mijn luier al tekeningen maakte op de muur. Erg blij was ze overigens niet met deze hobby!

Voor zover mijn eigen geheugen gaat, kan ik zeggen dat ik mijn hele leven niet alleen heb getekend, maar me vooral ook altijd bezig heb gehouden met het maken van dingen. Van alle mogelijke materialen, wat maar voorhanden was.

Jittie Hieminga

”Als ik me geïnspireerd voel om een bepaald object te fotograferen, probeer ik eerst vast te stellen wat me er specifiek aan boeit. Je zou het een proces van beschouwing kunnen noemen. Pas als ik daar uit ben, komt het fototoestel er aan te pas.

Ingeborg Oderwald

Het tekenen van dieren moet je zien als een aspect van mijn werk. Negen jaar geleden exposeerde ik musici bij jullie en als je me over negen jaar weer opbelt voor een expositie dan kies ik misschien voor mijn hersenschimmen. Gruwelijke portretten zijn dat. Of ik laat de bezoekers van de SOOP kennismaken met mijn fantasierijke en grillige horizonten.

Annelei Engelberts

Water leent zich bij uitstek voor het maken van grafiek. Wat mij vooral fascineert is de bewegelijkheid en de lichtval. Water verveelt nooit, het is altijd weer anders.

Ik heb water gekozen als hoofdthema voor mijn expositie bij jullie. Daar horen nog wel twee subthema’s bij: ritme en doorzichten. Met deze drie woorden heb je de essentie van mijn werk wel te pakken.

Jos Dijkman

"Boven één van de deuren van het gebouw waar ik ooit mijn kunstopleiding volgde, stond de tekst: “tekenen = spreken + schrijven”. Een prachtige tekst vond ik dat, echt uit mijn hart gegrepen. Ook nu voel ik dat nog net zo. Ik zie overal verhalen in. Een groot deel van mijn werk ontspruit uit mijn fantasie.

Nel Waller Zeper

“Ik was begin twintig, toen ik het ineens helemaal zeker wist: ik ben geen schilder, ik ben een tekenaar. Of een graficus, maar beslist geen schilder.

Die ontdekking deed ik in Antwerpen. Ik volgde daar een speciale schilderscursus in aansluiting op mijn opleiding aan de Kunstnijverheidschool (nu Rietveld Academie, JNL) in Amsterdam.

Anneke Hohmann

Mijn werk veroorzaakt in eerste instantie geen ‘feest der herkenning’ bij de kijker. Dat komt omdat schilderen voor mij altijd weer een groeiproces inhoudt. Ik kom iets tegen dat me verrast wat vormen en lijnen betreft. Dat wordt de basis en daar ga ik vervolgens mee aan de slag.

Mieke Folgering

Glasobjecten maken is mijn grote passie. Tijdens mijn opleiding aan de Rietveld Academie ontdekte ik dat glasblazen me niet meeviel. Het is ongelofelijk zwaar en je moet er altijd voor met z’n tweeën zijn. Ik wist toen al dat er een andere manier van werken met glas bestond, fusing geheten.

Astrid Swaager

"Mijn schilderijen ontstaan uit vlekken. Al werkend nemen de vlekken vormen aan. Daar ga ik op door. Ik werk vrijwel altijd met olieverf. Je kunt met olie heel goed kleuren mengen op het doek. Acryl droogt daarvoor te snel. Olieverf voelt ook lekkerder aan. Elk schilderij dat af is, geeft me op dat moment een gevoel van trots.

Anita Mizrahi

De hoofdmoot van mijn werk is gebaseerd op impressies en ideeën die ik tijdens mijn reizen op doe. Reizen doe ik al mijn hele leven. Mijn ouders waren dol op reizen, ik ben kennelijk erfelijk belast.

Als kind nam ik altijd al een tekenboekje mee als we weer op pad gingen en dat doe ik nog steeds. Tegenwoordig gebruik ik soms een digitale camera om bepaalde indrukken even vast te leggen, maar het tekenboekje heeft ook nu nog mijn voorkeur. Ik schrijf er vaak ook iets bij.

Vera Jongejan

Jarenlang was werken naar de natuur, zoals ik dat noem, het belangrijkste voor me. Kijken, kijken en nog eens kijken en dan datgene wat ik zie een eigen interpretatie geven. In dat kader moet je bijvoorbeeld mijn portretten plaatsen.

Ik heb eindeloos veel portretten – al dan niet in opdracht – geschilderd. Ik vind mensen enorm boeiend. Kan het niet nalaten overal schetsjes van mensen om me heen te maken.

Marianne van Berlo

Mijn hoofdberoep is beeldend kunstenaar. Aanvankelijk tekende en schilderde ik vooral dieren en landschappen. Later ben ik in de ban geraakt van de tango. Dat virus liep ik op tijdens mijn eerste bezoek aan Buenos Aires, nu zo’n twintig jaar geleden.

Alie Roest en Els Martelhof

“We hebben onze expositie bewust “Allerhande” genoemd. Dit woord geeft ons de ruimte om verschillende kanten van het werk dat we maken, te laten zien. Mijn keuze is uiteindelijk gevallen op een mix van aquarel, ets en een enkele tekening.

Ronalda Boddé

Met mijn foto’s wil ik de bezoekers van de SOOP graag laten zien wat licht is en wat licht kan doen. Ik heb mijn foto’s genomen vanuit één en hetzelfde punt: mijn raam op de vierde étage op het Entrepôtdok.

Over het water heen neem ik de wolken en pik dan nog net wat gevels van de Plantage Kerklaan mee.

(Zelf)portret tekenen

“Het eindresultaat moet goed zijn, daar gaat het mij om. Het gebruik van fotografie is dan een prima hulpmiddel. Dat is overigens niets nieuws hoor.

Ik zag laatst een film over een bekende schilder. Je zag hoe hij foto’s maakte, deze projecteerde, overtrok en in schilderde. Ik dacht: zie je wel, eigentijdse beroemdheden doen het ook!

Nella Montfoort

"Dansen loopt als een rode draad door mijn leven. Dat begon al op mijn tiende jaar met klassiek ballet. In die tijd een soort ‘must’ voor kleine meisjes in Den Bosch. Later werd het moderne dans, gevolgd door Afrikaans, jazz, mime en - weer later - flamenco. Op het ogenblik dans ik tango. Geweldig, alleen die muziek al.

Ans van der Scheur

“Mijn schilderijen vertellen een verhaal. Voor mijn expositie in de SOOP heb ik werk uitgezocht dat te maken heeft met vervreemdende situaties. De vormgeving en de techniek kies ik bewust bij elk achterliggend verhaal.

Ik duik nogal diep in het onderwerp, wat er toe leidt dat ik in de praktijk vaak werk met twee - of meerluiken.

Shirley Clement en Eddy Varekamp

“Ik ga bij de SOOP een gedeelte van de Gelaghkamer versieren met een serie prenten van Amsterdam. Van de Bloemgracht tot de Rechtboomsloot en van de Gay Parade tot de Nieuwmarkt. Het gaat om een serie van tien stuks. Grotendeels linoleumdruk, maar ook een enkele zeef - en sjabloondruk.

Ik vind het interessant om al die verschillende grafische technieken te combineren. Hoe handmatiger ik kan werken, hoe plezieriger ik het vind.

Els Scholten

Toen Bob van Amelrooij me vroeg of ik bij de SOOP wilde exposeren, reageerde ik meteen positief. Je wilt toch graag dat zoveel mogelijk mensen kennis kunnen maken met je werk.

Ik ken de SOOP een beetje en schat de bezoekers in als mensen die geïnteresseerd zijn in Amsterdam. Ik kom dus met een aantal werken, die herkenbaar zullen zijn voor veel mensen. Allemaal Amsterdamse plekken en oorspronkelijk gemaakt voor de Historisch-Topografische Atlas van het Gemeentearchief Amsterdam.

Hans Gritter

"Op mijn vijftiende had ik al een expositie en werd er werk van mij aangekocht door het Rijk. Ik kom uit een Haags schildersnest: beide ouders kunstschilder en altijd veel kunstenaars over de vloer.

Je denkt nu waarschijnlijk dat ik na mijn middelbare school wel naar de Koninklijke Academie in Den Haag ben gegaan, maar dat gebeurde niet. Mijn ouders zeiden: ‘ tekenen en schilderen kun je al, ga nu maar een vak leren’.

Josua de Jong

"Tijdens een bijeenkomst voor aankomende studenten biologie - ik heb het nu over de jaren zeventig - zei een van de voorlichters: ‘als jullie zijn afgestudeerd kun je maar het beste een biologisch dynamische patat-kraam beginnen’.

Dat toekomstbeeld sprak mij niet bijzonder aan. Mijn vader gelukkig ook niet en zo kwam alsnog mijn grote wens uit: ik mocht naar de Rijksacademie voor Beeldende Kunsten.

Rob Brandes

"De Amstel heeft mij altijd aangesproken. Mijn kennismaking dateert van lang geleden. Toen ik vijf jaar was, voeren we met een sleepboot over de Amstel, op weg naar een huis dat mijn vader daar had gehuurd. Die tocht staat diep gegrift in mijn herinnering, het was - kun je achteraf vaststellen - liefde op het eerste gezicht tussen de Amstel en mij.

Het is vooral het water dat me boeit, maar ook de bruggen, de huizen aan de overkant en andere sporen van mensenhanden. Mensen zelf zul je overigens weinig aantreffen in mijn werk.

(Kees) Leewerink

Mijn tentoonstelling bij jullie in de SOOP heb ik “ Verf - Vorm - Vertaald, schilderijen en poëzie” genoemd. Dat vergt waarschijnlijk enige uitleg. De verf die ik voor de schilderijen van deze expositie heb gebruikt, heet alkyd. Op sommige schilderijen zie je alleen maar verfstreken, terwijl ze landschappen suggereren. De verf heeft dus direct te maken met de vorm.

Het woord vertaald slaat op het feit dat ik schilderijen vaak voorzie van een titelgedichtje.

Irene Hertel

“Ik ben geboren in Hamburg, in 1940. Ik werd Irene genoemd, zoals zoveel meisjes in die tijd. De gewone mensen in Duitsland hadden namelijk maar één wens: vrede.

Het was een slechte tijd om in zo’n grote stad te wonen. Om wat veiliger te zijn verhuisde ons gezin naar een piepklein dorpje in Noord-Duitsland. Daar is in 1942 mijn jongste zusje geboren. Ik ben de middelste van drie zussen.

Bezig met laden...

Jezelf blijven ontwikkelen en je netwerk in de buurt vergroten.

Dat is waar we bij
de SOOP voor gaan
in de Kadijkbuurt,
de Plantagebuurt
en de Weesperbuurt.

Wanneer heb jij voor het laatst iets voor
het eerst gedaan?

Website vergroten?
Houd CTRL ingedrukt en druk op + of -

Voor Apple:
Houd ⌘ ingedrukt
en druk op + of -